STEVE WALSH “BLACK BUTTERFLY” ESCAPE MUSIC 2017 REVIEW

Escape Music 10 Noviembre 2017

Genre: Hard Rock

Tracklist:

1.- Born in fire

2.- The piper

3.- Grace and nature

4.- Dear Kolinda

5.- Winds of war

6.- Tanglewood tree

7.- Now until forever

8.- Warsaw

9.- Nothing but nothing

10.- Hell or high water

11.- Mercy on me

12.- Billy Carborne is dead

Band:

Steve Walsh: Lead and backing vocals, piano

Tommy Denander: All guitars and keyboards

Jerome Mazza: Lead vocals on tracks 5,7 and 11

Steve Overland: Backing vocals

Brian Anthony: Bass and string arrangements

Peter Yttergren: Drums and percussion

“Incredible vocals and powerful musical arrangements”

Y como la lluvia que se espera pero cae inesperadamente, así nos llega este nuevo trabajo del ex vocalista de la superbanda Kansas, Steve Walsh, que para la ocasión se ha rodeado de un elenco amplio de artistas de renombre (Denander, Overland, Mazza, etc.) algunos de los cuales se unieron gracias al gran Mike Slamer, amigo de Steve, que presentó a mucha de la gente que ha trabajado con él o que ha conocido en su amplia carrera en este negocio.

Sin más espera que el tiempo es oro damos al play y comienza “Born in fire” con ese aire americano clásico total donde la voz de Steve toma el mando aunque hace la pequeña “trampa” de incluir a los coros al gran Jerome Mazza (artífice de uno de los mejores álbumes de este año con su banda Pinnacle Point y que como adelanto os diré que estará dando réplica a la voz en el segundo disco de Angelica) para formar un dueto de escándalo que mantiene esa esencia añeja pero modernizada con la guitarra de, quien si no, Mr. Denander que tras un semiparón vuelve a enfrescarse en proyectos varios con mejor o peor nivel pero siempre con calidad.

Y volvemos al estilo que ha creado Denander y que le causa admiradores y detractores por igual y es que “The piper” se podía haber incluido en muchos de sus proyectos porque casa perfectamente en ellos con la única excepción que el tema se alarga debido a un sólo de escándalo mezclado con una profusión de teclados y coros descomunal y un trabajo de guitarra sublime, todo un himno al buen gusto y que me encanta desde el comienzo y no da lugar al aburrimiento ya que es un cúmulo de buenas esencias pero esta vez atrapadas en un frasco muy grande que da lugar a que podamos disfrutarlas durante mucho tiempo.

“Grace and nature” es un precioso medio tiempo en donde los arreglos vuelven a tomar el tema en sus brazos y lo mecen de un lado a otro pero con suavidad, reflejando una mueca de satisfacción en nuestra cara y permitiéndonos cerrar los ojos y transportarnos a ese universo alternativo que dicen que existe donde todo es fantástico y no existe ningún problema. Quizás el estribillo “seque” un poco el tema que nada cual balsa en un mar tranquilo pero me quedo con la sensación que no acaba de encajar bien al bajar un poco la cadencia en lo referente a la velocidad que lleva el tema en el resto de su minutaje.

Y llega un tema que me ha cautivado literalmente, “Dear Kolinda” y es que parece una balada en su inicio pero poco a poco se va entonando y sube su fuerza y energía para corroborarlo con un estribillo coral estratosférico donde parece que los ángeles han bajado del cielo y en vez de trompetas han abierto la boca y dado rienda suelta a su voz. Compenetración perfecta y toda una clase de talento vocal y modulación. De nuevo un ejemplo de cómo se debe realizar un tema y trabajarlo a base de bien.

“Winds of war” es un baladón en donde vuelven a dejarnos atónitos la maravilla vocal que se marcan Steve, Overland y Mazza. Otro tema de la casa Denander y esa es quizás la mayor pega ya que parece que está sacado de los sobrantes de Radioactive sin ir más lejos porque encajaría a la perfección en cualquiera de sus discos, eso sí aquí ha dado rienda suelta a su clase y calidad haciendo que los solos sean más largos y nos permita disfrutarlos en toda su profundidad. Sólo para gente que aprecie la belleza hecha canción.

Pero como no todo el monte está lleno de hierba siempre hay un trozo donde se hace notar los efectos de un jabalí que ha salido buscando alimento y ha puesto patas arriba dicho lugar, excavando y rompiendo la armonía del lugar. Es una similitud con lo que me parece a mi “Tanglewood tree” y es que es un tema que juguetea más con el rock progresivo y queda algo desencajado aquí en algunos tramos aunque es estupendo para aquellos que nos gustan los discos variados porque rompe la monotonía y nos hace disfrutar más y mejor.

El momento romanticón viene aquí expresado por “Now until forever” que con un aire a su antiguo grupo nos hace estremecernos de gusto y llegar al clímax final con el placer que nos da el “trabajo” bien realizado. Es una muestra clara de cómo la voz es fundamental en este estilo de música ya que premia por encima de lo instrumental (que tiene su parte importante, claro está) y es la gasolina que permite se produzca la combustión y el motor ruja con toda su garra. Preciosista como un elaborado como cualquier fantástico cristal de Svarowski.

Otro tema que mete las pezuñas del todo en el progresivo y da otra vuelta más a la tuerca de “rareza”. Quizás este “Warsaw” sea el tema que menos me guste y devalúe un poco lo que llevaba escuchado hasta ahora. Poco más que añadir a un tema que no me aporta particularmente nada y que casi deseas pasarlo en el reproductor en espera de algo de más categoría.

“Nothing but nothing” le va a la zaga en algunos trozos aunque llega a ser un medio tiempo muy agradable de llevarse a la boca pero que es como un saciante de corta duración que rápidamente es absorbido por nuestro sistema digestivo y eyectado al intestino. Vamos a fin de cuentas que no perdurará en nuestra memoria por más vueltas que le podamos dar.

Y volvemos a terrenos donde nos movemos como peces en el agua y es que “Hell or high water” me recuerda muchísimo a esas bandas sonoras de películas ochenteras con las que crecimos y que no nos importa ver mil veces porque han formado parte de nuestras vidas. Otra vez profusión de teclados a lo largo y ancho del tema con un narrador antes de llegar el estribillo que le aporta cierta gracia al tema y lo hace un poco diferente. A mi me ha gustado bastante y más tras los anteriores que me han dejado un poquito frío a pesar de la temperatura que reina en la calle.

“Mercy on me” es otro tema con un registro y escalado vocal de auténtico lujo. Esto debería enseñarse en esos programuchos que hay en cadenas televisivas de dudoso calado y que pretender enganchar a la gente con muchachos a los que les queda un mundo para llegar al nivel de estrellas como Mazza u Overland que nos transportan a lugares que ni sabíamos de su existencia. Aquí también destaco otro sólo brutal de Denander que me vuelve a recordar ese primer disco suyo que escuché y que me hizo seguirlo hasta la actualidad. Menudo temazo quizás no sea de esos que te entra a la primera pero escuchar la calidad que destila desde el segundo uno no tiene parangón.

Y cerramos con “Billy Carbone is dead”. Un tema en el que prima la diversión por encima de todo y en el que dan rienda suelta a la imaginación como cuando un grupo de amigos se reúnen y comienzan a hablar de sus cosas, disfrutando y riendo mientras los minutos transcurren sin la necesidad de estar pendientes de ellos.

En resumen, un fantástico disco que es toda una clase vocal en cada estrofa que hay y que sólo por eso merece escucharlo en su totalidad. Quizás peque de algunos arreglos un poco repetitivos por parte de Denander y que llegan a saturar muy pronto pero no por ello desvirtua un gran trabajo. Tiene temas y temas, vosotros me entendéis, pero si nos obcecamos un poco le podemos sacar mucho jugo a casi todos ellos por lo que os invito a que lo descubráis.

Highly Recommended

Redactor: Manuel García